Lot 660

成交价(人民币)：1,610,000

年代：1996年

签名：苏 1996

材质：布面 油画

尺寸：73×50.5 cm. 283/4×197/8 in.

出版

《第三代中国油画家研究：苏天赐》，广西美术出版社，南宁，2001年12月，第59页
《苏天赐》，江苏美术出版社，南京，2008年10月，第421页

简介

诸法合一
苏天赐的百合花
拍品编号 660
花卉是苏天赐心爱的创作母题，他笔下的花卉世界妙在“似与不似之间”，通过渲染气氛、情趣，表现内在品质和神韵。
《百合花》作于1996年，此时正值苏天赐从教五十周年，该画极富表现力和完整性，堪称苏氏花卉扛鼎之作，收录于多本重要出版。
清新的色彩
《百合花》简约明净、意境隽永，画家惯用清新、滋润的冷色，特别是蓝绿色调的运用，已达炉火纯青之境。画中花瓶通体涂蓝，在棱角处以白色高光和细微灰蓝色暗示转折，沉着雅致，蕴含透明性。画面上部以洁白百合为主体，中部是暗色绿叶，对比强烈，突出百合高贵典雅之气质。
苏天赐惜“墨”如金，画面色彩互相渗透覆盖，色层稀薄，用色轻施薄染，以有限的色彩传达无限的美感，背景绚烂，浓淡适宜，整体虚实相间，气韵生动。花茎转折处、绿叶中与瓷瓶底部皆略施棕色，相互呼应，内部结构更加完整。
动态的线条
苏天赐行笔取法中国书法，通过线条的轻重、缓急、刚柔、枯润实现丰富视觉效果。百合花茎轮廓由横折线条组成，坚韧而简约；叶片线条纷杂四溢，柔软而繁密。在苏氏油画中，很少出现整平、静态的线条，斜线、弧线的运用更利于体现笔的内在力度，彰显其洒脱、自由的绘画风格。
苏天赐回顾习画体会时曾说：“为了研究线条的造型，除了在油画写生中尝试以外，我还用毛笔勾勒波提切利和拉斐尔的作品。我研究其作品中处理形体边缘和内部结构的方法，以线条的轻重、徐疾的互相转换来表达形体和空间，颇有心得。”
严谨的构图
苏天赐善用俯瞰式的大局观，构图严谨，百合花蕊是“点”，花瓣是“面”，茎叶是“线”，构成点、线、面的组合；坚韧的花茎、柔软的绿叶、方硬的瓷瓶，自上而下形成自然过渡，浑然天成。