11月19日 下午2点
北京昆仑饭店
Lot 322
齐白石(1864-1957) 五色梅花·咏梅诗合璧格景扇
成扇 设色纸本
估价(人民币):800,000-1,000,000
成交价(人民币):1,610,000
正面:寄萍堂上老人制。
钤印:阿芝
背面:今古公论几绝伦,梅花神外写来真。补之和伯缶庐去,有识梅花应断魂。欲为梅花尽百瓯,客中变乱不须愁。今朝醉倒蹊藤下,但恨难将插上头。和伯老人,湘潭人,余前诗所言三人画梅,余推此老为最妙。惜出长沙界,不知此老为何人。启明女士嘱,白石。
钤印:木人
尺寸:18×52 cm. 约0.84平尺
出版
《名家翰墨·第14期·齐白石特集》第62至63页,(香港)翰墨轩出版社,1991年3月
纪录
苏富比香港,2006年4月7日,编号236
简介
说明:格景扇是书画成扇的一种特殊形式,利用外露的固定扇骨将扇面空间加以区隔,再邀人分别写绘,每每集众人之功。是柄格景扇,正面绘五色梅花,背面书自作诗两首,乃悉齐白石一人之力独成,甚为鲜见。扇骨上浅刻五言诗句或雕琢山水、人物、花鸟,诗画相间布局,刻工精巧,极见心思,却不喧宾夺主,殊难得。
扇赠“启明夫人”,其人行状待考,从传世的齐白石画迹中看,“启明夫人”上款者为数不少且多经意之作。藏于炎黄艺术馆艺术中心的《群芳争艳图》,大约绘于上世纪三十年代初期,是齐白石数量极少的大横幅作品之一。1928年,齐白石在赠胡佩衡的《梅花》上题道:“余为启明夫人画梅一枝,题二绝句。冷庵仁兄见之请再作。”由此可见,“启明夫人”求者多属花卉,且基本集中于1930年前后,中国美术馆所藏《海棠》,即写于1932年。是扇无年款,根据书画风格判断,亦应作于相若时期。大约是启明夫人非常喜爱齐白石的梅花及题诗,因此请其写一柄格景扇,以便随身携带赏玩。
梅花常现于齐白石笔端,但五色梅花并置,则几乎未见。此作在扇骨区隔的空间内绘黄、白、红、黑、绿折枝梅花各一,布局疏朗,位置经营却颇费周章,既要力避雷同,又须相互呼应。扇中梅枝穿插,花朵偃仰,造型姿态各异。画家下笔张弛有度,双钩没骨并用,挥洒自如中仍见一丝不苟,实现书写性与描绘性的平衡。梅花用色饱满,以水墨两枝作为间隔,不仅富有韵律变化,整体亦显素雅清净,饶具文人趣味。
背面所书梅花诗两首,是研究齐白石画梅的重要文本资料。在上世纪三十年代之际的梅花作品上,齐白石曾反复书写。诗中提到对他画梅花影响最大的三位前贤:补之,即宋代画家杨无咎;和伯,则为齐白石同乡前辈画家尹和伯。衰年变法之前,齐白石画梅采用双钩法,即以尹和伯为宗,远溯杨补之。而双钩法虽“工”但“真劳人”,故变法过程中,遂向近代画梅圣手“缶庐”,即吴昌硕的大写意靠拢,并逐渐建立起自我面貌。而此三人中,齐白石仍以尹和伯“为最妙”,对照其初抵京城时饱受冷遇的经历,不难理解他推重乡野画家的心理,“惜出长沙界,不知此老为何人”,又何尝不是对当年自我境遇的喟叹!